近日，“大墨无垠”邢少臣中国画展在数字频道美术馆举办，以学术主持于洋教授与邢少臣先生现场直播的形式开展，自由轻松的带领观者走入画境。

嘉宾合影

　　本次展览“大墨无垠”展出了邢少臣近年新创作的花鸟、人物、山水精品五十余件，从内容到技法上又有新的突破，其中丈二匹的大作有十余幅，尤为壮阔，极具学术价值；还有简约画面的手卷，作品气象正大，极具探索性。作品的落款题目都是经过深思熟虑的。如展厅进门处的横幅巨制《天问致敬八大山人 眼高百代无人比》，题目其实出自石涛对八大的评价：“眼高百代古无比，书法画法前人前”。表明了邢少臣先生对八大的理解，甚至在画面中亦可见到与八大对话的状态。《一线贯古今》的手卷中，极简的山石，只有一只鸟的构图，画面耐人寻味，简约不简单，所谓大道至简，体现了邢少臣先生高超的艺术概括能力。作品画面中落款的书法也极为讲究，与整体画面高度统一。曾翔先生说：“书画同源，充分体现在邢少臣先生画面中。尤其是线，画家从书法中找到灵感，或者精神支柱。我说，书法是画之魂。所以说邢先生的书画是同源的、和谐的。”

邢少臣先生陪同嘉宾观展

　　邢少臣先生是当今大写意花鸟画的标志性人物，在践行中国大写意花鸟画新传统的道路上做出了卓越贡献。于洋教授说，在今日画坛名家中，邢少臣先生在我眼中，即是以大写意的雄强风格与笔墨力度独树一帜的代表性人物。其人如侠之大者，有魏晋风骨，胸怀俊朗，长啸山林；其艺如醍醐灌顶，亦铁骨铮铮，奇崛有力，方折简劲。多年以来，少臣先生以其笔墨的金石气，乃至“雕塑感”，著称于写意画坛，同时在其写意花鸟画创作极简的形式感中，也体现了他对于传统绘画笔墨图式中“计白当黑”的深刻理解，无论是方折感的造型，还是干裂秋风的笔墨，其中都聚积着魏碑汉隶中篆刻一般的金石浑厚之气。这既是少臣先生多年以来在绘画经验上的思考与归纳，也是诸多当代写意画家研究的重点课题。虽然从表面上看起来是简单的形式问题，但背后是20世纪西方现代艺术设计理念与传统写意绘画留白技法相互融入之后的新创造与新思路。或者可以说，正是邢少臣先生在画面气质上的雄强追求，笔墨形态上对于焦墨、宿墨的大胆运用，和在图式构成上的求简意志，使他的艺术为笔墨传统注入了新的生机，带来了其融入当代世界的多种可能。

现场嘉宾云集

　　壮哉写意，大墨无垠。邢少臣先生其人其艺的豪迈气、俊朗气与须眉气，既成为其个人风格的标识，又在这种气质愈加强化之后，为当代写意文化领域注入一种阳刚的、雄强的正能量。正是他的艺术让我们意识到，传统不止有南宗笔墨的蕴藉、通透、恬淡，更有魏碑汉隶的浑厚与清峻，金石力道的刚硬与强韧。这正是邢少臣带给中国当代大写意花鸟画坛的特殊意义和独特贡献。

展厅作品欣赏

　　参加展览的嘉宾有近千人，大家纷纷对邢少臣先生的创作成果给予了高度评价，“大墨无垠”邢少臣中国画展，是值得一看的年度好展览。